《Hybrid Theory》是美国摇滚乐队
林肯公园的首张录音室专辑，共收录12首歌曲。该专辑由唐·吉尔摩担任制作人，于2000年10月24日发行。
《Hybrid Theory》的标题是林肯公园的第二任团名，除了纪念前身团名，该标题也象征他们结合金属、嘻哈、电子音乐等多元风格的音乐理论。专辑中的大部分音乐片段创作于1999年，以九轨磁带的形式演示。林肯公园乐队把这盘磁带寄给了不同的唱片公司，然而唱片公司对他们的作品不屑一顾。经过多次尝试后，林肯公园最终得以与华纳兄弟唱片公司签约。磁带中的《
Points of Authority》《
By Myself》等歌曲便收录到该专辑中。
签约后，乐队开始物色制作人来帮助他们完成首张专辑。后来华纳唱片的制作经理杰夫·布鲁说服唐·吉尔摩制作该专辑。在一个月时间里，
麦克·信田将专辑中的说唱歌词几乎重新改写。为了巩固乐队双主唱的特色，
查斯特·贝宁顿被要求尝试更加新颖、严厉的唱歌风格，由于中途贝斯手离队，吉他手布莱德·德尔森也负责了大部分贝斯的弹奏部分。
该专辑从
亚声调、
九寸钉乐队、扎根合唱团、Aphex Twins的音乐中吸取节奏灵感。乐队希望在随性的状态下创作出连成一气的作品。创作过程中，麦克·信田将每个人的弹唱直接录入电脑，将数字化和现场演唱融合在一起，并用了很长时间做混音，直到达成令他们满意的组合和创作。
该专辑讲述了查斯特·本宁顿成长时期的经历，包括吸毒、父母离异等。《
One Step Closer》灵感来自于唐·吉尔摩给的压力，查斯特·贝宁顿改写了三十多次的歌词，该曲才被采纳。《
Crawling》反映查斯特·贝宁顿遭受性虐待的童年和沉迷于毒品的过去。《
In The End》制作期间，麦克·信田把自己关在录音室超过二十四小时，并在美国洛杉矶的Hollywood & Vine录音室环境里塑造了专辑中沉重、剧烈的声音曲调。
专辑封面由麦克·信田绘制，封面上的士兵代表着他自己。林肯公园选择在封面绘制纤薄细长的蜻蜓翅膀，以此象征混合金属的“硬”乐风与探讨情感脆弱和自我怀疑的“软”性抒情歌词议题，让画面兼具柔软与脆弱意象，用这种软硬冲突对比象征该专辑的音乐混合理论。设计上受到包括涂鸦艺术家
班克西的影响。
《Hybrid Theory》是一张在词作与旋律方面兼具挑战意味的工业产物，主唱查斯特·贝宁顿极具征服气势的表态唱法，麦克·信田轰炸的嗓音、摇滚的猛劲与痞子的酷劲相互辉映，使乐队的重摇滚风格打通了摇滚、hip-hop与饶舌的各个面向与脉络，轻易地赢得了青年的认同。该专辑中，细微的感触、乐观的态度和挫折的情绪原生并围绕着日常生活中的故事，歌词跟着多变的乐器编曲凝聚成形，让听众感受到专辑中强而有力的音乐宣言。
该专辑阵阵电音堆砌，隆隆吉他音墙，突破了电子音乐本身的防卫。《One Step Closer》《Points of Authority》《Crawling》《Runaway》等作品让听众看到林肯公园在嗓音方面出众的技巧和感觉，他们极具爆发力的“说”、“唱”和“和声”，加上多重音乐特点的包装和初生牛犊的摇滚冲劲，让重摇滚爱好者感到激动。